导演：有一部分肯定是因为大黄蜂——他在1987年出现，然后就是擎天柱在2007年和山姆的故事了。所以我们想，这中间的20年发生了什么？擎天柱跟大黄蜂一起被困在地球，但又想拯救自己星球，他又是怎样成为后来那个至高无上的“领袖擎天柱”的？所以90年代像是个绝佳的背景，我们没在大银幕上看过很多这个时间的故事，而且超能勇士也是那时候出现的。

雷纳回忆起自己当时的想法：“（当时我想）我的身体会变成什么样子？我会辩称像科学实验一样只剩下脊椎和大脑吗？最后我选择了生存。那不会杀了我，绝对不会。在这次经历中，我失去了很多血肉和骨头，但我又被重新布满，内在充满了钛（骨头修复和加固）以及所有人的爱意。”

面对国外超级IP不再“超级”的事实，与其说这些IP的强劲效应已经失灵，不如说失灵的并不是IP本身，而是那些选择了纯粹商业化道路的创作者们和背后的一些出品方。

张若以：我觉得类型只是电影的一种表达方式吧，就像后来我拍了刑侦悬疑网剧、拍了少儿历险故事，还拍了奇幻爱情题材，哪个故事更适合于用什么方式去讲观众更能接受就选择不同的表达方式。

可以在镜头对准邓为的时候，他的眼睛一瞪，目光失焦，面无表情。旁边的叶夕雾紧张地说：“逍遥宗被攻破了”，可此时邓为的脸上却充满了迷惑。

综合而言，无论是长安十二时辰的主题街区，还是成都的文旅互动、景区开发，成功运营路径、核心目标是为了满足更多游客和市民的休闲娱乐需求，让影视、文化、旅游等相关产业聚合在主题街区，深度集合文旅、娱乐、餐饮、艺术、购物、展演等多种新形态的文化体验中心。之所以能够获得广泛大众的喜爱和追捧，其一在于都是对影视文化IP的深度内容转化和表达，并且能够巧妙把握城市属性和文化基因，不同城市都因不同的发展历史和人文风情等形成不同的文化特质，所以呈现方式在于找到了城市的文化内核，挖掘到自己城市的文化IP。其二在于场景的沉浸式、超现实和互动性，场景的真实还原，打破了时空的界限，市民和游客能够融入到街区文化的场景中，具有超现实的参与感，穿越感，场景和氛围的双重搭建，从时间和空间上加深了消费者的体验感。其三在于产业融合，延长商业生态链。沉浸式主题街区，通过配套的完备、有质量的运营，于场景内构建了聚合性的产业联盟，以影视作品为核心、将旅游作为带动轴，以及过程中吸引多元业态参与到这个项目，将市井文明与都市街景融合呈现，将会有是更活力、更复古、更创新的新商业模式，这同样是城市名片的打造、城市文化IP品牌的构建。所以，厦门市《小城春秋》沉浸式影视小镇充分把握当下影旅融合发展密钥，积极作为，通过对厦门本土IP《小城春秋》影视作品深入挖掘，探索场景式消费与营销。精品开发、创意策划，形成双向和多向赋能力，望带动城市影视产业、旅游业态和相关商业的升级，为城市影旅融合、电影之都品牌建构造势。《小城春秋》文旅街区将以影视作品，戏剧改编等结合多种艺术形式的沉浸式娱乐和消费拉近与市民、游客的距离，带来娱乐消费的新形式、新时空，进而多维度、全方位的呈现厦门市历史文化、人文风情。